专辑介绍:该专辑是鲍勃·詹姆斯的独奏键盘专辑。2011年12月在日本东京录制,共有12首曲目,平衡地混合了原创和翻唱曲目(Fats Waller、Simon & Garfunkel),高潮是他被模仿的最多的的混合曲目(Westchester Lady/Touchdown/Nautilus/Angela)。这张唱片最初在日本以罕见的水晶CD发行,在2012年是为高端音频爱好者准备的,他们会花高达600美元购买特别收藏版的格式。对于那些喜欢以更朴实的方式听音乐的人来说,该专辑现在可以在全球范围内的流媒体平台上获得。艺术家介绍:鲍勃·詹姆斯(Bob James)是一位美国爵士乐键盘手、编曲家和唱片制作人。他创立了Fourplay乐队,最知名的唱片包括"Nautilus", "Westchester Lady", "Tappan Zee", "Take Me to The Mardi Gras"等。鲍勃·詹姆斯在克里德·泰勒、汉克·克劳福德和小格罗弗·华盛顿等艺术家专辑的合作中磨练了他的技能。 在CTI工作期间,詹姆斯为保罗·西蒙、尼尔·戴蒙德、梅纳德·弗格森和肯尼·罗金斯监督了重要的作品。1974年,詹姆斯终于录制了他自己的专辑《One》,在詹姆斯创立厂牌Tappan Zee Records之前,他又录制了三张专辑。这使詹姆斯有更多的时间在工作室里,专注于自己的创作发展。 正是在这段时间,他录制了《触地得分》,该专辑获得了金奖,其中包括 "安吉拉",这是情景喜剧《出租车》的主题音乐。虽然 "安吉拉"可能是詹姆斯最知名的作品,但他实际上创作了该电视连续剧中使用的所有原创音乐。《一对一》是与厄尔·克鲁合作的三部作品中的第一部,在1980年被授予“格莱美最佳流行器乐演奏奖”,并已售出超过一百万张。在这段时间里,詹姆斯为70年代末的融合爵士乐设定了标准。虽然詹姆斯被公认为是融合爵士乐的鼻祖之一,但他的音乐也对嘻哈音乐的历史产生了深远的影响。詹姆斯的两首歌曲:1974年《One》中的 "Nautilus "和1975年《Two》中的 "Take Me to the Mardi Gras",是嘻哈历史上被采样最多的歌曲之一。欧美丝袜足交
专辑简介:提奥多•莱谢蒂茨基(Theodor Leschetizky),生于1830年,是一位钢琴家,也是国际知名的钢琴家,是众多钢琴家追捧的良师益友。尽管莱谢蒂茨基也是一位活跃的作曲家,但他的音乐如今大多被忽略,在他的笔录中,托比亚斯•比格(Tobias Bigger)讲述了他是如何通过对莱舍蒂茨基最著名的学生之一伊格纳茨•弗里德曼(Ignaz Friedman)的兴趣,间接地接触到他的音乐的。莱舍蒂茨基的大部分作品都由钢琴演奏。即使他们传达了莱舍蒂茨基在精湛的钢琴演奏中的快乐,并对演奏者提出了很高的要求,但其中并没有空洞的键盘炫技表演。在BIS的第一张唱片中,比格选择了莱舍蒂茨基后期的作品,主要是那些不容易以录制形式展示的作品。作曲家简介:提奥多•莱谢蒂茨基(Theodor Leschetizky),1830年6月22日-1915年11月14日,波兰钢琴家,作曲家,音乐教育家。早年到维也纳学习,14岁就开始教钢琴。后曾经到圣彼得堡音乐学院工作。他是史上最著名的钢琴教师之一,同时也作有一些钢琴曲和两部歌剧。莱谢蒂茨基培养了一大批优秀钢琴家,其中包括亚历山大·布赖洛夫斯基、安娜•叶西波娃、伊格纳兹•弗列德曼、奥西普•加布里洛维奇、马克•汉伯格、梅奇斯拉夫•霍尔绍夫斯基、本诺•莫伊谢耶维奇、埃莉-奈伊等等。这批学生名册不仅因含有众多成功的钢琴家而引人注目,更可贵的是,这些钢琴家们所体现的美学趣味具有如此广泛的多样性。同一位老师,居然可以培养出像帕德瑞夫斯基和施纳贝尔这两种在风格和气质上截然不同的钢琴家。一代宗师莱谢蒂茨基是音乐史上最伟大的钢琴教育家。他的成功在于把每一位学生作为独特的个体来研究,不仅从生理和技术上,也从心理和感情上去了解他们。他启动并释放了学生本性中所有潜在的活力。他在发展学生的音乐和钢琴才华时,决不损害艺术中更为珍贵的东西——个性。艺术家简介:托比亚斯•比格(Tobias Bigger),出生于1962年11月7日,是一位德国钢琴家。比格在校期间就获得了国家奖学金,在科隆音乐大学跟随赫尔穆特•魏恩雷贝教授(Helmut Weinrebe)学习钢琴。之后,他继续深造钢琴,并参加了国际著名教师卡尔•海因茨•卡默林(汉诺威、萨尔茨堡)、维塔利•马尔古利斯(列宁格勒、弗莱堡、洛杉矶)、德特勒夫•克劳斯(埃森、汉堡)和伯纳德•林格森(巴黎)的大师班。比格曾于1982年在意大利塞尼加利亚国际钢琴比赛中获奖。他的音乐生涯涉及并将继续涉及室内乐(与小提琴家和大提琴家合作)以及在德国和国外的独奏表演。
更多>>